崔培鲁国画《竹韵抒豪情》 |
崔培鲁个人画集出版,并将在中国美术馆举办画展,这是我期待已久的事了。早就听说他要进京办展,但又一再推迟,这是他创作上精益求精、严格要求的表现。
我与崔培鲁认识已经是二十多年前的事了。中央美院成立花鸟画研修班,他来报考。当时他作为一个专业画家,有些花卉品种已经画得十分熟练了。我提醒他:“你来了要先退火,把以前画的太熟的东西先放下,从最基础的开始,要学画写生,要学会从写生中创造。”这对一个已有相当成绩的中年画家来说是件不太容易的事,但他接受了,幷且努力去做。他从对传统的继承与生活中开拓两个方面努力,果然取得了长足的进步。
培鲁是一个爱好自然、爱好生活的人。家乡的石榴、葡萄、牡丹,他早就收入画图。但真正从生活中发掘素材,真正领悟写生的真谛,还是来美院学习之后。我曾带他们班到云南西双版纳写生。他深入密林,仔细观察,认真表现。我要求他在新的生活环境中去重新发现生活中特有的美感,怎样捕捉自己发现的、自然中藴藏着的美,去运用自己创造的特定形象和笔墨方法表现出来,以引起欣赏者的共鸣。他逐渐领会了写生的重要性,创作了《版纳野林图》、《密林野果图》等多幅充满生机和富有新意的作品。逐渐地他的画风有了改变,视野和境界开阔了许多,从生活中发现的美感和意境进入了他的画图。
这十几年来,培鲁一直工作生活在深圳,南国的花木也成为他表现的重要题材。他的许多画中既有岭南风情,又有齐鲁特色。他写道:“岭南荔枝红,泰岳葡萄香,南北两地生,粤鲁皆故乡。”这是他心灵的写照,更是他艺术的写真。
近来培鲁的画艺更加成熟,葡萄、牡丹、梅花、墨竹等这些传统题材有了新的发展,新题材也有大的开拓,新的探索和追求也在进一步升华。他说他将借这次作品展览和画集出版的机会,要认真总结一下。我想通过这次的集中展出和出版,他会全面地总结自己的优势和不足,以利于向新的高度进取。
培鲁是个热爱绘画事业且刻苦努力的人,对自己认定的目标还很执着,对一些新的艺术观点也很敏感。他热爱自然,热爱生命,对生活很有感情;早年他又有画人物画练就的准确造型能力。我想这些基本的素质对他以后的发展会大有裨益的。
多画一些好画,画出大自然的瑰丽,画出心灵深处的幽情壮影,是每一位花鸟画家的毕生心愿。培鲁正是这样在努力做的。
2005年8月于北京
(郭怡 中央美术学院教授,中国美协中国画艺委会主任)