当我一口气读完《莫各伯诗词选》时,不禁被他那“完全没有古旧艰涩的陈腐气,却有一种清新浅近的亲和感?.,以及题材都来源于现实生活和作者在追求一种言浅近而意深远”的创作风格所吸引。
观莫各伯之绘画,题材范围广,画路宽。或古代高士,或闺房仕女,或兰竹花卉,或高山大河,或乡土风情,一一挥洒自如,淋漓酣畅,使人读来往往会想到宋元以后的中国画主流风貌。同时又与明清时期的中国画家那种尤喜追求一种物象以外的创作意境神合。最明显不过的是,莫氏绘画在立意上大多能通达宋元诸家,笔墨赋彩更是紧贴明清石涛、八大、杨州八怪一路。作品之中无一不藴藏一种中国传统文人士大夫的逸灵之气。换句话说,在笔者看来,莫氏之中国画创作所追求的是一种诗人以外的“学者画”,与一般意义上的“文人画”有着一定区别。原因在于莫氏之绘画,大多能与其诗文结合紧密,大致作品的通篇考量,小到画中一草一木的刻划,始终都能围遶画幅中诗一般的主题进行,在一定程度上已经摒弃了常人眼中的“文人绘画不过是人们茶余饭后的一种消遣”之创作观点。
莫各伯的中国画创作,缘自其对传统中国文学的研究,且心得独到,加之早年就读广州美院时得众多书画名家亲授,他在中国画领域的研究日深,既擅山水,又能花鸟、人物。
再观其书法,作品中那疏朗有致的章法,纵横自如的线条,淋漓雅淡的墨韵,构成抑扬顿挫、对比和谐的节奏韵律,给人以如诗似画、如曲如歌的感受。而具体章法中,字句的三两聚合,三两空缺,字形的或长或扁,或大或小,或斜或正,或圆或方,或草或行,或断或连,或疏或密,构成一种有意味的形式,这就形成了他与众不同的艺术个性风格。