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肖鹰:艺术投资与艺术之觞

http://www.CRNTT.com   2012-01-11 15:22:52  


清华大学教授肖鹰
  中评社北京1月11日讯/“中国艺术投资过火,不仅表现在资金投入的疯狂加剧,而且表现在对艺术品的鉴赏判断的盲目。这表现在两个方面:其一,对艺术品的真伪鉴定力的丧失。案例:2010年6月,北京九歌国际拍卖有限公司在春拍中,以7280万元人民币的价格,成功拍出了名为《人体蒋碧薇女士》的“徐悲鸿油画”;近期,即该作品被拍出一年以后,此画的亲历者指出:这是一张以学生习作充真品的伪作。其二,对艺术品的艺术鉴赏力的丧失。案例:范曾画作价值格近年攀高不下,俨然成为当代中国画的“最高代表”;但其画作不仅手法平庸,而且严重模式化,而且以“流水线作画”完成,它在艺术市场的“攀高”,完全来自于权力、资本与媒体共盟。”清华大学教授肖鹰近日在其文章“艺术投资与艺术之觞”中如是评说。该文详论如下: 
 
 一、 艺术收藏与艺术保护

  艺术与现实的关系,从来不是重合的,也不是分离的,而是在交差反射中共存的。在蒙昧时代,艺术是人类族群“掘地通天”的巫术,感天地泣鬼神是艺术的动机;在专制时代,艺术是君王统治权力的工具,歌颂专制甚至暴政的“神圣权力”是艺术的宗旨;在自由时代,艺术被用作个人自由的表现,张扬个性、自我表现是艺术的精神。然而,艺术从来没有这样单纯整齐地从属于它的时代。神秘、权力和自我,始终交差反射在不同的时代,艺术的真正生命动机,是德国哲学家阿多诺多阐述的“非同一性美学”――艺术不是它所是。(《美学理论》)

  从古希腊哲学家亚里土多德以来,艺术被定义为“自由的技艺”之一。所谓“自由的技艺”,即超越基本生存需要而服从于理性追求的技艺。(《形而上学》)艺术的超越性要以专业化为前提,并且需要独立性作保障。在欧洲文艺复兴时代,对于艺术发展具有重要变革意义的事件是艺术赞助人的出现。艺术赞助人为重要艺术家提供经济资助,得到的回报是收藏被赞助者的部分作品。艺术赞助,不仅提供了艺术家的生活资源,而且保障了艺术家的艺术自由。如果没有以当时最显赫的梅迪奇家族为代表的艺术赞助人的赞助,我们是不可能看到文艺复兴艺术照亮世界的辉煌的,我们今天在博物馆所看到的当时的杰作,主要都是这些赞助人的收藏。值得注意的是,罗马教皇朱立叶二世雇佣米盖朗琪罗描绘《西斯廷天顶画》,就是以赞助人的姿态“聘请”而不是“役使”这位天才艺术家;正因为这位教皇认可了艺术家的艺术家的创作自由,他才可能容忍自己焦急的等待八年之后,才看到这个打破宗教绘画常规、具有绘画革命意义的天才作品的完成。 


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