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| 二〇二四年，成都世运会即将开幕之际，田海稣（左）向国际世界运动会协会主席何塞·佩鲁雷纳介绍并赠送世运会主题艺术作品。受访者供图 |
中评社北京6月16日电／据人民日报海外版报导，田海稣，国家一级美术师、成都大学教授。她致力于将天府文化融入当代艺术创作，用多元媒介架起东西方对话的桥梁，向世界展现中国文化的深厚底蕴和不断延续的创造力。
创新探索
田海稣出生于四川成都，自幼浸润于天府文化的厚重历史与传统艺术之中。“武侯祠的‘攻心联’、三国文化与古建筑美学，成为我艺术启蒙的第一堂课。”她回忆道。
年少之际，田海稣对水墨艺术情有独钟。她系统学习了中国传统技法，并逐步研习国画、油画、版画、漆器等多种绘画方式，不断拓宽自己的艺术视野。
2011年，田海稣赴美国旧金山美术学院深造。2013年，她在该校攻读美术学硕士学位。
在此期间，田海稣逐步构建起跨文化的审美范式，创作出“滑轮水墨系列作品”。她没有使用沿袭千年的毛笔工具，转而选择以滑轮鞋作为创作媒介。
“我尝试用运动的姿态，让艺术从静态平面迈向时空交融的崭新境界。”田海稣说。
2015年，田海稣完成水墨作品《血脉山河》。滑轮鞋所划出的每一道痕迹在宣纸上清晰可见，线条的律动、情感的起伏，赋予了传统水墨新的艺术生命与国际表达。这幅长达13米、宽6米的艺术佳作，宛如一座文化沟通的桥梁，让西方观众在欣赏中国传统水墨艺术时，油然而生亲近之感。
“我想把中国传统艺术中深奥且厚重的水墨绘画体系，以及其独特的绘画语言重新进行解构，翻译成能让全世界‘听懂’和‘看懂’的当代艺术作品。”田海稣表示。
2015年，田海稣放弃海外发展机会，受成都大学的邀请回到家乡成都，成为一名辛勤耕耘的人民教师，从事艺术教育和美育传播事业。 |
