中评社北京4月12日电／据《北京青年报》报道，受疫情影响，2019年度北京文化艺术基金资助项目“谈艺说戏话北京”戏曲文化分享会活动从线下转战到了线上，分享会的系列报道也一度暂停。随着疫情好转，为了更好地用文艺的形式来稳定“战疫者”内心，北青报从今天开始重启“谈艺说戏话北京”活动系列报道。
今年是著名京剧表演艺术家、张派创始人张君秋先生诞辰100周年。作为2019年度北京文化艺术基金资助项目，“谈艺说戏话北京”戏曲文化分享会在2020年春节前联合中国京剧艺术基金会，邀请张君秋先生的弟子、京剧名家王蓉蓉走出北京，来到山东淄博，与当地的戏迷票友共话张派艺术。这也是王蓉蓉纪念张君秋先生诞辰百年系列活动的第一站。
都说张君秋先生嗓音条件好，唱腔优美动听，学习张派的演员和爱好者也众多。但如何理解和学习张派艺术？是一成不变，亦步亦趋，还是说变就变，七十二变？王蓉蓉结合自己的舞台经历和创作经验，畅谈了自己的感悟。
张派艺术
到底好在哪儿？
“人们为什么会喜欢张派艺术？”在王蓉蓉看来，首要的因素就是张君秋先生所主演的剧目完整性非常高。这不仅体现在故事和情节，也体现在主题、剧中人物的安排设置等方面，无论是《龙凤呈祥》这样的传统剧目，还是《状元媒》《西厢记》这样的新编剧目。
人们喜欢张派艺术最重要的原因是张先生的声腔艺术独具魅力。王蓉蓉说，张先生的唱吸收了梅尚程荀四大流派的长处，同时结合了自己的特点，从而形成了自己的风格。
“他演唱的技术、技巧、难度，都是特别高，在平常很多戏中都有体现。无论专业演员还是票友，都会聊到他嗓音的高——这么高，怎么唱上去的？”王蓉蓉说。 |
