打破观众成见
《魔童降世》的导演杨宇又叫“饺子”，来自四川。早在2008年，其首部动画短片《打，打个大西瓜》用16分钟讲述内核为反战的故事，被誉为“华人世界最棒的原创动画”。而此次《魔童降世》剧本创作历时两年，共60余间制作公司参与制作，其创作态度不可谓不严谨认真。
影片上映前曾有不少关于“哪咤太丑”的批评。杨宇认为，观众已经对“帅、可爱”的动漫形象审美疲劳，而导演想要塑造的哪咤，是一个敢于打破成见、凭一己之力扭转命运的少年。所以，如果想讲一个关于偏见的故事，有什么比让观众直接带着“成见”进入故事，再用作品亲手打破它来得更有感觉呢？
走出电影院的观众无不深深沉迷于这个“虽丑但可爱”的哪咤。作为最有反叛精神的英雄和与命运斗争的勇士，哪咤更能让观众相信命运掌握在自己手里。
彰显中华文化
面对好莱坞的超级英雄、日本的大眼少女，中国动画能否在电影市场上找到自己的位置？如果说20世纪六七十年代的《大闹天宫》《哪咤闹海》是沿袭中国早期动画制作的优良传统，1999年的《宝莲灯》是国产动画电影面对迪士尼电影《花木兰》风行的绝地反击，那么如今人们常谈论的“中国动画电影崛起”，要从2015年上映的《西游记之大圣归来》算起。此后包括《大鱼海棠》《大护法》在内的多部国产动画，都体现了较高的票房和商业价值。
现时中国动画电影（国漫电影）的创作显现了两大特点。其一，影片的创作素材多源于对中国传统神话的改编，如《哪咤之魔童降世》源自中国传统神话《封神演义》；《大圣归来》源于中国四大名著《西游记》，大圣的身上更体现着中国人所推崇的忠义思想；《大鱼海棠》则以庄子的《逍遥游》作为故事的展开点。
其二，影片里的服饰、建筑以及配乐都充满中华特色，例如《哪咤之魔童降世》中家将的造型设计就是以《哪咤闹海》中的家将为蓝本，片中六臂哪咤则与《哪咤闹海》壁画中的莲花化身有异曲同工之妙，都是不怒自威的法相。而《大鱼海棠》中细节如铺首衔环、双鱼锁、客家土楼群，也无不是中华文化的缩影。
虽然《魔童降世》导演杨宇指出，中国动画工业流程仍然不够完善，存在各个制作公司标准不统一、从业人员的水平参差不齐等问题，但有困难幷不代表没有希望。《魔童降世》已成功超越2016年美国迪士尼出品的《疯狂动物城》，成为中国影史票房最高的动画电影。不过中国动画的崛起仍然道路漫长。 |
