记者：古典音乐具有丰厚的文化内涵，能够提升修养、陶冶情操。与此同时，欣赏古典音乐需要一定文化储备，有一定门槛。怎样才能让更多人乐于走近古典音乐，从而感受古典音乐之美，让这一人类共同拥有的文化财富惠及更多普通人？
郎朗：许多人认为古典音乐欣赏门槛比较高，所以敬而远之。其实古典音乐也可以很时尚。我两岁时，被一个动画人物弹钢琴的场景深深吸引，从此与钢琴结下不解之缘。后来我才知道，片中弹奏的原来是李斯特的《匈牙利狂想曲第二号》。
去年，借助最新科技成果，我首次与虚拟歌手洛天依举办了一场全息演唱会，一起演绎《茉莉花》等经典曲目。这次合作让我感受到动漫爱好者的热情和活力，也看到古典音乐跨界传播的生命力与艺术魅力，看到古典音乐与科技融合产生的积极效应。
“科学是理性的，艺术是感性的”，这种二元对立的思维模式早已不适用于朝气蓬勃的社会现实。尤其在现代社会，科学与艺术的融合日渐深入。与人工智能同台演出，是一种有趣的音乐体验方式，人工智能通过大数据积累、学习并进行自己的“创作”，这一点对我也有很大启发。
古典音乐有经典内核支撑，完全可以多维多样地发展，完全可以更新鲜更有趣。古典音乐不是故步自封的艺术。我希望它能够被当下年轻人所欣赏，让更多的人惊喜地赞叹“哇，原来古典音乐还能这样！”从而逐步加深对古典音乐的理解。从音乐生产到音乐欣赏，我乐于探索这中间的各种可能，愿意进行更多的尝试。 |
