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| 4月19日，脱口秀演员孟川、于祥宇、Rock来港演出，即便在复活节假期，也全场满座。（图片来源：大公文汇全媒体） |
中评社北京5月14日电／据大公文汇全媒体报导，作为一种文化“舶来品”，脱口秀起源于欧美的“Stand－up comedy”，又称单口喜剧，即“一人一麦”的原创笑话。1990年，香港演员黄子华引入了这种表演方式，翻译为“栋笃笑”，采用粤语表演。2009年，脱口秀开始在内地萌芽。2017年起，伴随着多档国内脱口秀节目兴起，这一喜剧形式进入大众视野。
虽然脱口秀在香港市场上的规模仍显小众，但其发展态势却不容忽视，尤其在年轻群体和文化爱好者中，对脱口秀的兴趣犹如雨后春笋，亟待合适的土壤进一步滋养。大公文汇全媒体记者采访了深耕香港的脱口秀主理人、演员，瞭解行业困境，并向康乐及文化事务署和艺术发展局，谘询政策支持的可能性。
行业痛点一：场地申请繁琐，档期难定
深耕香港的脱口秀主理人罗多多在接受大公文汇全媒体采访时表示，香港各类文艺演出众多，这使得场地预约档期异常紧俏。像康文署的场地，往往需要提前半年以上提交申请，即便申请了，也不一定能获通过。这背后存在着两难困境——申请场地时需提交演员名单，惟半年时间跨度过长，演员的档期很难确定，若后续演员有变动，又需重新申请。
行业痛点二：场地费用高昂，票务压力大
在场地费用方面，不同场地差异较大。罗多多表示，康文署的场地相对划算一些，但商业场地的费用则较为昂贵。大部分场地采用固定费用加票务分成的方式，这对于演出团队来说，压力巨大，如果票卖得不好，固定费用依然需要承担。这也在一定程度上限制了脱口秀演出的规模和频率。 |
