影视的创编者孜孜不倦地对古歌、神话、传说、民间故事等民间文艺进行现代重述，有的民间故事也成为主旋律影视的素材来源。如新疆地区流传的“阿娜尔罕”的故事，在1962年改编为电影，2013年拍摄为电视剧。这个故事主要讲述了新疆喀什地区贫农的女儿阿娜尔罕反抗地主，最终在解放军的帮助下重获新生。影视制作者汲取民间文艺养分进行创作，使得其创作本身与民间故事之间构成一种“交流”与“对话”。
近年来，电视剧《觉醒年代》《功勋》《山海情》，电影《革命者》《悬崖之上》《长津湖》《1921》等深受观众喜爱。这些影视作品以鲜活生动的人物塑造和贴近生活的表达引发了人们，尤其是青少年关注和讨论。不少作品通过民间“二次创作”的方式得以广泛传播。以《觉醒年代》为例，在哔哩哔哩、弹幕视频网上的“二次创作”和剪辑作品就达800多个。以歌曲《说书人》作为背景音乐的视频剪辑，借用了说书艺人的讲述方式重述革命年代的英雄人物，让观众得到艺术的享受，也获得了正向的价值引领。
从“五四”新文学运动、20世纪30年代的左翼文艺运动，到延安文艺运动及新中国“人民文艺”，“民族的”“大众的”“现实的”文艺精神一脉相承，但文艺作品如何让民众喜闻乐见，一直是问题的关键。影视创作通过借助民间文艺形式，如剪纸、木偶、折纸、皮影、秧歌、花会、大鼓书、戏曲等，可以引起民众兴趣，削弱“生硬”的说教意味。在内容和主题的表达上，也可以借鉴民间故事的讲述方式，通过寓教于乐的方式，巧妙展现教育功能。如《血与火：新中国是这样炼成的》《星火传承》《大王日记》《幸福路上》《下姜村的绿水青山梦》等动画作品，用少年儿童易于接受的方式展现了革命战争中的历史瞬间和扶贫攻坚中的感人故事。
随着互联网和电子媒介的迅速发展，民间文艺的传播方式与存在样式已然发生了改变。影视创作可以借助大数据和云平台搭建线上交流空间，通过弹幕、评论等实时交流渠道，实现与民众在虚拟空间的沟通。
我们希望通过以上举措，发挥民间文艺在影视创作，尤其是主旋律影视的创作、生产及传播层面的积极作用。 |
