|
| 图为粤剧演员在戏院内表演。（图片来源：大公文汇网） |
中评社北京3月2日电／据大公文汇网报导，承载着几代港人53年粤剧记忆的新光戏院，将于明日（3月3日）正式拉下帷幕。这一天，不仅是戏院的最终谢幕，更象征一段历史文化的消逝。在新光戏院熄灯前夕，一场“数字抢救”行动悄然展开——联合传讯香港有限公司合伙人韩冰带领团队，以“一元公益”合作模式为新光戏院打造“数字分身”，运用虚拟实境（VR）技术将戏院完整复刻至线上，让这座文化地标的风华得以跨越时空，在熄灯后持续闪耀。
2009年，粤剧被列入联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》，是香港首项世界级非物质文化遗产，成为了香港文化的重要符号。从1972年开业至今的新光戏院，见证了粤剧名伶的经典唱腔与市井街坊的戏曲情怀。当它结业的消息传出，韩冰立即主动与戏院接洽，短短一个月便完成全景拍摄，赶在3月3日闭幕当日推出线上VR导览。“这是一场没有退路的文化救援，若错过最后时机，戏院的细节与氛围将永远流失。”韩冰说。
滑鼠“漫步”戏院 “登台”感受演出视角
韩冰介绍，团队以高解析度全景相机与无人机航拍，720度捕捉戏院内外细节，甚至还原雕花灯饰的光影反射、华光师傅的专属场景等。用户透过滑鼠即可“漫步”虚拟戏院，自由探索戏院的每个角落，甚至“走上舞台”感受演出视角，点击互动图标还可观看修复后的粤剧片段。
韩冰说，数字化不只是复制建筑，更要保存文化灵魂，“比如戏院座椅的磨损痕迹、舞台侧边的妆镜，这些细节承载着几代人的共同记忆。”
传统文物保育依赖实体修复，但新光戏院的案例展现了数字化的突破性价值。韩冰指出，VR技术不仅打破时空限制，让全球观众随时“走进”戏院，更透过沉浸式体验吸引年轻一代。在推动文化遗产数字化的同时，还可以思考探索开拓文化创意产业的新商机，例如透过VR＋电商技术，让用户在虚拟环境中沉浸式体验文化场所的同时，可以即时购买与场馆相关的文创产品、戏曲服饰、手工艺品等，将文化记忆转化为可持续的经济价值。 |
