在王蓉蓉看来，张先生的唱腔与时俱进，像《秦香莲》，当年听很新，现在听，依然没有过时，有时代感。
王蓉蓉强调高质量的传承。她说：“我们的传承是高质量的传承，不能随随便便。词、剧情、唱、念、做、表等，所有的这些都要原汁原味地继承下来，因为首先这是人家老师和前辈创造的；再者，你要改得好，改得对，你有这个把握，你就改；如果你没有这个把握，改得还没有不改的好，你就别改。这对于我们专业演员来说，这就是规范、规矩。”
“或者，你要有能力，你创造一个。你创造的，要接受观众检验，观众接受你，你就这样演，观众不认可，你就得调整。”
有传承就会有创新，王蓉蓉也提到了创新问题。“我演了大量的张派戏，词没变，腔没变，但是在演出的过程中，我跟观众的交流当中，共鸣当中，有些小的变化，这些变化的产生，不是生想出来的，而是在演出过程中，互动中，体会出来的。”
“实际上，张老师在表演的节奏上是有变化的，而我演的过程也会有变化。像我演了2000多场《望江亭》，随着我自身条件的变化，在小腔的处理上，也都有变化。流派，开始的时候一丝不苟地继承，最后随着每个人的不同，在不同方面有所侧重。再有一些创新的东西。我也排演了很多现代戏，像《沙家浜》《党的女儿》都用了很多张派的技巧。”王蓉蓉说道。（文／记者 郭佳、满羿 摄影／记者 王晓溪 统筹／满羿）
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